Luisa Džeikobsone ir šeit, tur, visur — filmās Selīnas Songas rosīgajā jaunajā rom-com Materiālisti , jūsu TV ekrānos HBO Emmy balvai nominētās drāmas 3. sezonā Apzeltītais laikmets , un tagad uz skatuves Emmanuelle Mattana's off-Broadway iestudējumā Trofeju zēni . Diapazons? Jā, Džeikobsonei tas ir, padarot viņu par vienu no aizraujošākajiem nākamās paaudzes talantiem, kas šodien parādās.
Atveidot ļoti atšķirīgus varoņus trīs dažādos projektos, kas iznāks dažu dienu laikā vienam pēc otra, Jēkabsonam šķiet kā dāvana. Nav bieži topošie aktieri tik ekspansīvi izkustina savus aktiermeistarības muskuļus tik agri savas karjeras laikā. Lai gan viņai tik tikko ir bijis laika to visu izmērkt starp spiešanām Materiālisti un Apzeltītais laikmets un previews for Trofeju zēni , šī brīža retums viņai nav zudis.
Merilas Strīpas un tēlnieka Dona Gummera meita un jaunākā no četriem brāļiem un māsām ar karjeru mākslā, Džeikobsone ir burtiski dzimusi, lai to izdarītu, un viņas elektriskajos priekšnesumos ir redzams, vai tā ir jauna sieviete, kas grauj 19. gadsimta sabiedrības normas, topošā līgava, kas apšauba, vai laulība patiešām ir viņas priekšnosacījums, vai pārliecināts, ka zēns ir audzināms un audzināms.
Kādā pirmdienas rītā jūnija beigās mēs tikāmies ar Jēkabsoni, lai runātu par viņas nozīmīgo vasaru.
(Attēla kredīts: Hedija Stentone ; Stils: Dries Van Noten kleita; Sauer dārgakmeņi)
Jūnijā vien jūs filmējāties trīs ļoti atšķirīgos projektos gan tonāli, gan medijos (filmā, televīzijā un teātrī). Vai varat pastāstīt man nedaudz par savu pieeju, uzņemoties jaunus projektus? Kas šajā karjeras posmā jūs patiešām ir svarīgi/uzrunā?
Es joprojām esmu savas karjeras posmā, kurā man ir jāpiedalās noklausīšanā par katru lietu, un kā aktieris jums nav tik lielas kontroles pār to, ko jūs darāt tālāk, un jūs vienmēr domājat: Kad būs mans nākamais darbs? Tāpēc dažreiz šķiet dīvaini būt izvēlīgam, kad jūs domājat: Es izmantošu jebkuru iespēju, kas man nāks pretī, bet es parasti zinu, ka ir vērts piedalīties noklausīšanā, ja materiāls man nokļūst no lapas un ja manās smadzenēs, to lasot, rodas radošuma dzirkstis. Parasti tādas lietas ir patiesi godīgas un robežas bīdāmas dzīves un lietas, kuras mēs izvēlamies neskatīties vai neredzam, un tas ir tas, kas man patika Selīnas Songas filmā [ Materiālisti ]. Viņa ir tik godīga filmu veidotāja, un viņas humora izjūta ir tik balstīta uz cilvēka traģēdiju. Es arī meklēju dīvainus stāstus, īpaši dīvainus sieviešu stāstus. Es vēlos izplatīt informāciju par to un stāstīt šos stāstus vairāk, jo domāju, ka tie ir jāstāsta.
Jūs uzaugāt tēlotājmākslas ģimenē. Kā tas, ka esat jaunākais brālis un māsa, ietekmēja jūsu lēmumu sākt aktiermākslu?
Tā bija tāda dāvana, ka manā mājsaimniecībā jau no mazotnes mani ieskauj mākslinieki. Pat mans brālis kādā dzīves posmā nodarbojās ar aktiermākslu, bet tā vietā izvēlējās mūziku, un mans tētis ir tēlnieks. Abi mani vecāki bija ļoti talantīgi, mērķtiecīgi un patiesi veltīti savai amatniecībai, tāpēc bija iedvesmojoši augt mājsaimniecībā, kurā māksla patiešām bija prioritāte un māksla tika uztverta nopietni kā aicinājums. Tāpēc mūsu iztēle vienmēr darbojās neprātīgā līmenī. Spēle ir būtiska. Tas ir teātra pamatā, un mēs nepārtraukti iesaistījāmies šāda veida iedomātā spēlē, neatkarīgi no tā, vai tā bija kopīga pārģērbšanās un pēc tam izrādes rīkošana. Es domāju, ka mēs devāmies tik tālu, lai iekasētu biļetes pie durvīm. Mums bija kases sistēmas. Tas bija patiešām pārsteidzošs. Esmu piecus gadus jaunāka par savu māsu, kura pēc vecuma man ir vistuvākā. Tāpēc viņi vienmēr bija atbildīgi, bet man tas patika. Tas bija tik izcils un iedvesmojošs veids, kā izaugt, un tas mani nekad nepameta. Tas vienkārši palika. Kad esat tik jauns un darāt to tik agri, tas nepazūd. Atzinība par to nekad neizzūd. Man tas nederēja.
Jūs sākāt savu profesionālo karjeru teātrī, pirms veicāt aktiermākslu Apzeltītais laikmets . Kāpēc tas šķita īstais brīdis/projekts, lai veiktu šīs izmaiņas? Kā tas jums bija, ņemot vērā jūsu aktiera pieredzi?
Es pabeidzu drāmas skolu 2019. gadā, un es to darīju Romeo un Džuljeta Vecajā globusā uzreiz pēc skolas beigšanas, kas bija tik skaists iestudējums un tik pārsteidzoša lieta, ko var izdarīt. Spēlēt Džuljetu ir kā sapņu loma. Es to darīju, un es saņēmu noklausīšanos Apzeltītais laikmets . Ir sagaidāms, ka jūs absolvējat un vienkārši mēģināt atrast darbu tur, kur tas ir. Nav īsti svarīgi, vai tas ir uz skatuves, ekrānā vai tamlīdzīgi. Es domāju, ka lēmums izvēlēties piedalīties noklausīšanā Apzeltītais laikmets bija sava veida bezcerība. Mani ārkārtīgi sajūsmināja fakts, ka tas bija Džulians Fellowes. Es biju tāds Downton Abbey ventilators, kad tas pirmo reizi iznāca. Es skatījos šo izrādi reliģiski, un es īsti neko nezināju par šo Ņujorkas vēstures laiku, kas ir traki, jo tieši tad pilsēta, kā mēs to zinām, tika uzcelta un veidojusies. Tāpēc, protams, es došos uz šo noklausīšanos.
I finally landed the role in September of 2019, and we were supposed to start filming March 2020. [Because of the COVID-19 pandemic], it was basically a full year from when I was cast and when we began shooting. I think the pandemic was an interesting way to experience my first TV show. It came with a lot of challenges, but those challenges were quite fruitful, and it's just been such a master class really.
Džonatans Beilijs man reiz stāstīja, ka atgriešanās uz skatuves viņam vienmēr jutās kā radošs atsākums. Vai jūs jūtaties līdzīgi?
Simts procenti. Tas ir pilnīgi iezemēts. … Kas ir brīnišķīgi strādāt Apzeltītais laikmets ir tas, ka visi aktieri ir teātra aktieri — lielākā daļa no viņiem tādi ir. Pat tajos, kas īsti nav, viņos joprojām ir šis teātra aktiera gars. Tā ir tik dinamiska un atbalstoša kopiena, un es domāju, ka tikai iespēja atgriezties pie tās man atgādina, kāpēc es daru, un komunālo aspektu. Stingrība, tikai iespēja šādā veidā izmantot savu ķermeni kosmosā, tas ir tik apmierinošs. Dažkārt televīzijā tas var justies... Negribu teikt, ka tas ir ierobežojošs, bet ir kontroles sajūta, kas ir noderīga, it īpaši Apzeltītais laikmets jo jums ir jāievēro tā laika etiķetes noteikumi un stingri uzvedības noteikumi, un jums ir jāturas pie scenārija. Būt brīvam šajās šaurajās jomās ir tik garšīgs izaicinājums.
Es domāju, ka tas mani pamudināja turpināt spēlēt teātri un turpināt ieiet kino arēnā. Tas prasa tādas tehniskas spējas, kas ir noderīgas. Bet teātris ir tāda piezemēšanās vieta. Man patīk pie tā atgriezties. Pagājušajā gadā Vīna dārzā es iestudēju sava drauga lugu, Invazīvās sugas , un pat tikai būt iesaistītam otrā pusē bija tik brīnišķīgi atgriezties pie šī kopienas aktiermākslas aspekta.
Trīs gadalaiki Apzeltītais laikmets , ko Mariana spēlēšana tev ir iemācījusi par sevi?
Es domāju, ka starp Marianu un mani ir paralēles. Viņa ir tik ļoti augusi, un tāpat es jūtu, ka esmu arī man. Es domāju, ka tas ir ideāli, ka es tajā iegāju tik zaļā krāsā, jo viņa ieradās Ņujorkā tik zaļa, tik ieplestām acīm, tik jauna. Tātad 1. sezonā viņa ir naivāka un nepārliecināta par sevi. Viņa cenšas atrast savu vietu modernajā, jaunajā pasaulē, šajā pilsētā. Bet tagad, kad mēs viņu satiekam 3. sezonā, viņa ir vairāk pamatota un pārliecinātāka par savu izvēli. Daļēji tas ir tāpēc, ka viņa ir emocionāli un sociāli pārbaudīta. Pateicoties šai pieredzei, viņa ir attīstījusi spēcīgāku pašsajūtu, un viņa vairs nemeklē citus cilvēkus, kas definētu viņas ceļu. Viņa sāk vienkārši uzticēties saviem instinktiem. Es domāju, ka es ar to varu daudz saistīt savā ceļā no drāmas skolas absolvēšanas līdz nokļūšanai tur, kur esmu tagad.
Ar ko jūs seriālā esat kļuvis vistuvāk?
Ak, dievs. Es domāju Denē, es viņu ļoti mīlu. Viņa ir patiešām svarīga persona manā dzīvē, jo mēs esam kopā piedzīvojuši šo izrādi tik mežonīgos laikos — pandēmijas un [rakstnieku] streika laikā —, tāpēc mēs tādā veidā kopā esam kuģojuši nelīdzenos ūdeņos. Ar Benu Ahlersu, kurš atveido Džeku [Nodevēju], mēs satikāmies… Es gribu teikt, ka tas bija 2017. vai 2018. gadā Viljamstaunas teātra festivālā. Mēs kopā uzvedām izrādi, un 2019. gada vasarā viņš man nosūtīja īsziņu un sacīja: “Ei, es tikko izgāju no šīs HBO seriāla noklausīšanās. Apzeltītais laikmets, un they're still casting Marian, un I think you would be really good for it.' I was like, 'Well, funny enough, Ben, I just got out of my second callback, so keep your fingers crossed.' And then we both ended up getting cast in it, un it was just one of those brilliant, lovely moments. We've been able to hone in on our friendship un get tighter un tighter, un he's just so lovely. I love him so much.
Mums ir jārunā par Materiālisti . Šķiet, ka beigas ir satraukušas daudzus cilvēkus. Kāds ir jūsu viedoklis par to? Ko, jūsuprāt, tas saka par mūsdienu randiņiem un dzimumu attiecībām mūsdienās?
Viņi ir rokās. Ak Dievs, tas ir tik smieklīgi. Es domāju, es to saprotu. Es domāju, ka mēs vēlamies iet prom no filmas, stāsts ir līdzīgs: “Man tas ir loģiski. Tas ir skaidrs. Tā ir morāli pareizā izvēle vai tā ir tā, kurai uz papīra ir vissaprātīgākā izvēle. Bet es domāju, ka ir interesantāk aiziet no projekta, piemēram: Nu, tas noteikti nebija kārtīgs priekšgalā, un tas liek man domāt par savām izvēlēm. Es domāju par jautājumiem, kas man ir prātā, kad es apsveru apņemšanos kādam, un es domāju, ka mēs nevēlamies aplūkot šīs lietas sevī, bet mums tas ir jādara, un varbūt tieši tāpēc cilvēki ir dusmīgi. Viņi nesaskaras ar savām lietām.
Tieši tā. Ir labi, ja dažreiz tiek izaicināts.
Tas ir kā Trofeju zēni . Tas nebeidzas glīti sasiets lokā. Es domāju, ka tas jūs atstāj nemierīgu, jo jūs nezināt, kā justies. Mēs vēlamies, lai mums pasaka, kā justies, bet es domāju, ka tas ir daudz spēcīgāks stāstījums, ja tas ir jāizdomā pašam. Arī smieklīgā lieta par Materiālisti vai es jūtos tā, it kā Šarlote, mana varone šajā filmā, būtu tā, it kā Marians būtu pārvests no 1883. gada līdz 2025. gadam. Kad es saņēmu šo lomu, es jautāju: Vai es tikšu rakstīts? Tas ir kā sievietes, kuras nezina, vai vēlas precēties, vai arī viņām ir šaubas par laulību, kā nopietnas aukstas kājas. Tas ir smieklīgi, jo pat 2025. gadā jūs redzat, ka sieviete domā: Kāpēc es izvēlos precēties ar vīrieti? Es varu darīt jebko citu ar savu dzīvi. Kāpēc es to daru? Kāpēc es joprojām eju pa šo tradicionālo ceļu, un vai es to daru tāpēc, ka cilvēki tā dara? Tas ir tik aizraujoši.
Kad jūs domājat par laulībām un pieklājību Apzeltītais laikmets period, it was strategic. It was a business transaction, especially in upper-class circles, and love was just a bonus but not a priority. There were so many unspoken expectations and social roles that dictated who you could marry and be with and choose and how quickly and under what terms, and women had very little agency. Marian struggles so hard against that. She wants to choose love, not convenience, not status, which is a bold position to take in that era, and I don't think Charlotte is that different.
Kas tā bija par Selīnas Songas pieeju rom-com, kas jūs patiešām uzrunāja?
Es domāju, ka tas sagrāva cerības uz rom-com, un es domāju, ka tas bija patiešām interesanti, un, protams, es mīlu Selīnas dziesmu. es skatījos Iepriekšējās dzīves četras reizes, kad tas iznāca, un es biju patiesi priecīgs, ka tas arī padarīja balvu piešķiršanu, jo tas ir sarežģīts, taču tas ir salīdzināms un pieejams stāsts par mīlestību un zaudēto mīlestību un pagātnes mīlestību un to, ko nozīmē imigrēt. Tas bija par tik daudzām lielām lietām, bet caur tik šauru stāstu. Parasti šķiet, ka filmām, kuras tiek uzskatītas par balvām, ir jābūt grandiozām žestā, taču, manuprāt, fakts, ka viņa tika uzskatīta par to, bija tik forši, jo viņai ir īpaša prasme veidot patiesi cilvēciskus stāstus un tajos esošās emocionālās sarežģītības jūtas ļoti grandiozas, izmantojot vienkāršus, skaistus kadrus. Viņas DP ir tik ģēnijs. Man patika strādāt ar viņu.
Pārslēdziet pārnesumus uz trešo projektu Trofeju zēni , šī ir tik interesanta izrāde, jo tajā ir četri jauni zēni, kas gatavojas pēdējām debatēm ar aicinājumu “Feminisms ir pievīlis sievietes”, un tiek pētītas tēmas par tiesībām, ļaunprātīgu izmantošanu un pusaudžu vīrišķības spiedienu, bet to attēlo dīvainas sievietes un/vai aktieri, kas nav bināri. Kā jūs pati esat dīvaina sieviete, ko jūs novērtējat par dīvainu un nebināru aktieru izmantošanu šajās lomās?
Manuprāt, tas ir patiešām lieliski, jo mēs esam ļoti pieraduši redzēt vilkšanu ar vilkšanu no vīrieša pret sievieti vai piedzimstot vīrietim pret sievieti, un tas ir ļoti, vismaz Ņujorkā un mūsu aprindās, tas ir ļoti pazīstams žanrs. Tāpēc es domāju, ka tas ir aizraujoši, jo mēs parasti neredzam, ka vilkšana ir pagriezta. Es biju tik gatavs tajā iesaistīties. Es tikai gribu vairāk no tā, kopumā. Lugā mēs būtībā veicam vilkšanu, tāpēc šajā ziņā tā ir rotaļīga dzimuma kā izrādes izpēte, izmantojot atkārtotas darbības. Es domāju, ka mēs katru vakaru burtiski atkārtojam vienas un tās pašas darbības, taču, protams, tā ir arī ļoti asa kritika par dzimumu konstrukcijām. Es domāju, ka šīs lugas dēļ mēs saprotam arī vīrišķības un sievišķības biedējošās, reālās pasaules sekas, un tās ir šīs konstrukcijas un to spēja atbalstīt kaitīgas patriarhālās sistēmas.
Subversija pastāv ne tikai aktieru sastāvos, bet arī miksējumā, lugas struktūrā — jo īpaši stilizētas komēdijas apvienojumā ar izteiktu reālismu. Tas patiešām nojauc robežas un sagrauj skatītāju cerības... Viņi domā, ka ieiet iekšā un redz vienu lietu, un tad viņi saka: Ak, Dievs, es nezināju, ka es to redzēšu. Tāpēc efekts ir ļoti mokošs, un pēc izrādes daudzi cilvēki teica, ka mēs aizmirsām, ka jūs patiesībā neesat zēni, kas ir tik aizraujoša atziņa un vēl vairāk atbalsta šo teoriju par dzimumu kā sniegumu. Būtībā tā ir tik forša iespēja izvērsties vīrišķībā, spēlēties ar šiem žestiem, ko dara zēni. Tas ir tik apmierinošs. Ir tik jautri to uzvilkt kā kostīmu un iemiesot to.
Arī raksturs, jo viņš staigā pa pasauli un divreiz nedomā par vietu, ko aizņem, viņš vienkārši staigā cauri un nešaubās par savu talantu un spējām un to, ko viņš var dot pasaulei. Viņš vienkārši ir tik pārliecināts. Man vienkārši ir paticis spēlēt kādu tādu, jo tas prasa man aizņemt vietu un būt pārliecinātam, un rezultāts ir patiešām aizraujošs. Luga turpina man mācīt, ka nav tādas lietas kā fiksēts, iedzimts dzimums, vīrišķība un sievišķība — viss, kas atrodas starp šīm divām lietām, pastāv mūsos visos visu laiku.
Noķeriet Džeikobsonu uz skatuves tagad Trofeju zēni , straumēšana kanālā HBO Apzeltītais laikmets , un kinoteātros Materiālisti .
Fotogrāfs: Hedija Stentone
Stilists: Edvards Boulegs III
Frizieris: Klāra Leonarda
Grima mākslinieks: Alekss Levijs
