Sofija Vailda pavada a daudz laiks gaisā. Dzimis un audzis Sidnejā, Austrālijā, 26 gadus vecais aktieris joprojām tehniski atrodas saules piesātinātajā piekrastes pilsētā. Tomēr viņas pārpildītais starptautiskais grafiks bieži rada citu realitāti, izturoties 24 stundu odisejā, lai biedējoši bieži lidotu uz Eiropu un atpakaļ. Par laimi, šobrīd esam atradušies vienā laika joslā, kas atrodas dažu jūdžu attālumā viens no otra: Vailds Londonas austrumos un es pats dienvidos. Es esmu šeit divas nedēļas, viņa man saka. Tad mēs dodamies uz Venēciju, tad atpakaļ uz mājām Sidā, tad es atgriežos uz Parīzes modes nedēļu un tad atpakaļ uz Ozu un tad atkal šeit, ”viņa smejoties uzskaita. Kad es jautāju, vai izvēle palikt dzimtajā pilsētā ir apzināta, iespējams, tāda, kurai ir pamatotas priekšrocības, viņa atbild: Es domāju, ka tas ir pilnīgi nepraktiski. Tagad man šķiet, ka jums vienkārši ir jāpārvietojas… bet ir kaut kas patīkams tajā, ka ir patīkami atgriezties cilvēku grupā, kuri jūs pazīst, un jums nav īpaši jāpiepūlas, kad tas ir jādara darba dēļ.
(Attēla kredīts: Claire Rothstein Stils: Tops un bikses, Deivids Koma; Papēži Michael Kors; Kaklarota un Swarovski gredzens; Auskari, Sky Diamond; Rokassprādze Messika)
Grūti noticēt, ka Vailda drāmas skolu absolvēja tikai 2020. gadā. Dažu gadu laikā, kopš viņa spēra pirmos soļus šajā nozarē, un globālās pandēmijas vidū viņa jau ir vadījusi savu Netflix šovu. Viss Tagad un filmējusies vienā no A24 visu laiku ienesīgākajām filmām ar Runā ar Mani . Tikai šogad viņa ir nominēta EE BAFTA uzlecošās zvaigznes balvai, Kannu kinofestivālā tika svaidīta kā viena no divām Trophée Chopard balvām, ieguva AACTA (Austrālijas ekvivalents BAFTA) kategorijā Labākais akrss un Logie. Turklāt viņa ir nosaukta par Loewe mīļoto. 'Es domāju, ka mans jaunākais es būtu kā... kas? Es pat neesmu to daudzos veidos apstrādājusi, tas ir bijis tik sirreāls, ”viņa atzīst.
Zvaigžņotā acīs vistiešākajā nozīmē, Vailda ir pārsteidzoša un bez piepūles redakcionāla klātbūtne gan ekrānā, gan ārpus tā, taču vēl dziļāk viņa ir pārpildīta ar neapstrādātību un jutīgumu. Neatkarīgi no tā, vai viņa iemieso ekstrēmākās kliedzienu karalienes vai ir ļoti neaizsargāta no pusaudžiem, viņas spēja iemiesot lomās cilvēcību un sirdi ir padarījusi viņu par aizraujošu jaunu seju, ko skatīties. Tomēr, salīdzinot ar tālummaiņu, viņa ir atbruņojoši mierīga; nav ekstraverts, bet ērts un silts, ar ikdienišķām lamuvārdām, kas izplūst tādā izteikti austriešu veidā.
Vailda mīlas dēka ar filmu ir diezgan stāstu grāmata, kas sākas ar Odrijas Hepbernas VHS kastes komplektu un sapni. 'Es skatījos Romas svētki un bija kaut kas par sajūtām, ko tas manī izraisīja, pēdējā aina. Es vienkārši biju tik apburts. Kopš tā brīža viņai bija vienpusīgs prāts, viņa sāka spēlēt aktiermākslas nodarbības no piecu gadu vecuma un kā tīne piedalījās modeles koncertos, pēc tam apmeklēja skatuves mākslas vidusskolu savā dzimtajā pilsētā Ņūtaunā un pēc tam studēja aktiermākslu Austrālijas Nacionālajā dramatiskās mākslas institūtā. “Jaunībā es biju ļoti, ļoti kautrīgs, taču aktiermākslā vienmēr biju atbrīvots; tas bija gandrīz kā vieta, kur [mana] ekstravertā puse varēja uzplaukt.
Pašpasludināts mūža grāmatu tārps, ja būtu kāds izdomāts tēls, kuru viņa labprāt atveidotu, tas droši vien būtu Elizabete no Lepnums un aizspriedumi . Es nezinu, es biju dīvains bērns, man ļoti patika klasiskā sūda, viņa smejas. Mēs veltām brīdi, lai pastāstītu par ikonisko “Mr Darcy hand flex” 2005. gada filmas adaptācijā — šis brīdis ir piepildīts ar tik lielu fizisko spriedzi, ka tai ir īpašs apakšteksts. Vailds norūc: 'Ak... mans... dievs... the roku! Mans labākais draugs tikko piedzīvoja šķiršanos, un mēs to noskatījāmies, manuprāt, varbūt piecpadsmit reizes.
Daudzas figūras, kuras Vailds uzskata par veidojošām, nāk no šīm bieži vien skumīgajām un reizēm šķīstajām laikmeta drāmu un mirdzošo Holivudas pasaku pasaulēm. Viņa arī citē Mana godīgā lēdija un Džeina Eira kā milzīgas agrīnas iedvesmas. Taču savos darbos Vailda atrodas jaunā vadošo dāmu viļņa epicentrā, izaicinot un no jauna definējot mūsdienu meitenību un identitāti ar saviem atsvaidzinoši sarežģītajiem attēlojumiem.
Viss Tagad atrod savu varoni Miju pirmajos reintegrācijas brīžos sabiedrībā pēc deviņus mēnešus ilgas darba rehabilitācijas iestādē ēšanas traucējumu dēļ. Izrāde, kuru veidojusi Riplija Pārkere, 23 gadus vecā aktrises Thandijas Ņūtona un scenārista Ola Pārkera meita, caurvij piesātinātu ansambļu pilngadības drāmu straumi ar patiesi jaunu, nenožēlojošu balsi. Visā pirmajā sezonā Vailds kā tās nepilnīgā varone ar žileti precizitāti pārspēj visas emocionālā spektra krāsas.
Mia tik ļoti rezonēja ar savu auditoriju tieši savu pretrunu dēļ: viņa ir dusmīga un mīloša, viņai sāp, bet viņa ir arī harizmātiska, viņa ir necienīga, taču nedroša, viņa ir destruktīva, bet viņa cenšas. Tas ir viscerāls, taču dziļi humanizējošs portrets par to, kas jau sen tika uzskatīts par neaizskaramu priekšmetu.
Tieši pirms mūsu zvana Vailds pusdienoja kopā ar aktieri Niamu Makkormaku, kurš spēlē Elisonu. Viņa man stāsta, ka tā bija pirmā reize, kad viņi viens otru redzēja, kopš parādījās ziņas, ka šovs netiks atjaunots. Viņa ātri izvelk emocijzīmju līmeni, bet saka: “Tā ir tik skaista izrāde, un mēs patiešām kļuvām par tik ciešu ģimeni, kas to veidoja, tāpēc vienmēr rada vilšanos, ja vēlaties atgriezties kopā un strādāt pie kaut kā maģiska un jums nav iespējas. Bet es saprotu, ka šīs lietas notiek.
Viņas pirmā pilnmetrāžas loma filmā Runā ar Mani centrēta ap līdzīgi niansētu tēlu, kas smieklīgi arī saukts par Mia, taču viņas loks atradās citā galējībā. Šoreiz Vailds spēlēja sērojošu pusaudzi, kurš meklē mierinājumu tieši ellē un cieš no nežēlīgām sekām. Apburošo, ķiķīgo sievieti manā priekšā ir grūti saskaņot ar drudžaino savvaļas kārti, kas ir galvenā šajā šausmā; savilkšanās un nesavaldāms spēks. Bet tas viss ir daļa no Vailda skaistuma. Es domāju, ka [aktiermāksla] sniedz intensīvu emociju pieredzi, kuras jūs, iespējams, nedrīkstat piedzīvot savā ikdienas dzīvē. Tajā ir kaut kas katarsisks, viņa saka.
Jāatzīst, ka viņa pati nebija dedzīga šī žanra vērotāja. Es... ienīstu šausmu filmas, viņa vainīgi saka. Es domāju, es viņus mīlu, bet es nevaru tos skatīties. Man ir pārāk aktīva iztēle, tāpēc es patiesi ticu, ka esmu apsēsts vai vajā. Tomēr tā ir prasme, kas noteikti noderēja, uzņemot filmu. Es izvelku fanu komentāru vienam no viņas Instagram ierakstiem par indie šausmām, recenziju, kurā tika sajūsmināts: “Šī filma bija tik laba, mums pēc tam bija jālūdz”, un Vailds izplūst smieklos. Es nekad neesmu sapratusi, cik tas ir kopīgs, viņa saka par apmeklēšanu Runā ar Mani seansi un pirmizrādes, piepildīti ar kliedzieniem un smiekliem. “Ja mums ir tik intensīva emocionāla pieredze ar citiem cilvēkiem, mēs to ne vienmēr saņemam dzīvē ļoti bieži. Tā ir kā skaista draudzības sajūta.
Ar savu jaunāko projektu, A24 erotisko trilleri Baby girl Vailds, par laimi, vienreiz var paskatīties uz kāda cita sliktajiem lēmumiem, būdama Nikolas Kidmenas jaudīgās izpilddirektores asistente, kuras pasaule atšķetinās pikanta romāna ar uzņēmuma praktikantu, kuru atveido Hariss Dikinsons, rezultātā. Lai gan tās pēc būtības nav romantiskas, attiecībām starp PA un priekšnieku ir raksturīga unikāla tuvība un nelīdzsvarotība. Lai panāktu šo ritmu, Vailda pētīja tuvāko reālās dzīves gadījumu izpēti, kādu viņa varēja atrast. “Man ļoti patika skatīties mūsu režisori [Halina Reijn] un viņas PA. Lielāko daļu laika es sēdēju stūrī un vēroju to dinamiku, piemēram, pilnīgu rāpošanu, ”viņa smejas.
Filmas pirmizrādes reklāmklipi jau ir radījuši milzīgu ažiotāžu, liekot cilvēkiem gandrīz savvaļas gaidībās pamanīt kādu funkciju, kas pēta un atklāj dažus nopietnākos, neizteiktākos seksualitātes un spēka dinamikas aspektus. Es patiesi domāju, ka Halīna ir izveidojusi patiešām svarīgu filmu — esmu ar to apsēsts, izsakās Vailds. Tā ir patiešām interesanta pratināšana par to, ko nozīmē būt sievietei, kā mēs attiecamies pret savu seksualitāti un kā mēs uzņemamies autonomiju pār saviem seksuālajiem ceļojumiem, vēlmēm, vēlmēm un vajadzībām attiecībās. Viņa noslēdz, piebilstot: “Braņā, cilvēk, Nikola bija vienkārši neticama. Es ļoti priecājos, ka cilvēki to redz.
Pirmo reizi filmējot ASV pretim titānam (un austrāliešu biedram), šī brīža nopietnība nav zudusi Vaildai, kura atzīst, ka viņas perfekcionistiskās tieksmes ir veicinājušas dažas “lielas darba” nervozitātes. 'Bet man ar mammu bija patiešām skaista saruna. Viņa sacīja: Kāpēc jūs to vienkārši nenoņemat un neuztverat to kā mācību pieredzi? Vērojiet šos cilvēkus, kurus jūs patiešām apbrīnojat, redziet, ko viņi dara un kā viņi to dara,'' viņa saka. Tas bija visu laiku izcilākais padoms, jo man šķita, ka es to patiešām daru, un es patiešām no viņiem tik daudz iemācījos. Tā bija meistarklase.
Ar tik strauju kāpumu seko hiperredzamība, kas ir bijusi gandrīz kopš Vailda pirmās parādīšanās ekrānā. Cīņa ar tik daudzām acīm var saskarties ar spiedienu būt nevainojamam vai, vēl ļaunāk, krāpnieka sindromu, ko Vailda nosauc kā izaicinājumus, kurus viņa cenšas pārvarēt. Tas ir tik interesanti, ja domājat par mūziķiem vai gleznotājiem un neveiksmes idejām, ka viņiem ir ļauts izgāzties, jo viņi strādā pie sava amata, viņa saka. “Turpretim ar aktiermākslu, iespējams, kaut kas tajā ir tik tūlītējs un tik plaši izplatīts, ka doma par neveiksmi ir tik biedējoša. Bet tas ir tik svarīgi!'
Ja Hepberna lika viņai iemīlēties aktiermākslā teorētiski, kas viņai lika tajā iemīlēties praksē? 'Es domāju, ka tā ir visa spēle. Jūs patiešām izveidojat savienojumu ar savu iekšējo bērnu. Un tas ir muļķīgi, tas ir tik muļķīgi. Es pēc savas būtības esmu ļoti nenopietns cilvēks, un varbūt ne visi, bet [starp] visiem maniem aktieriem un drāmas skolas draugiem, mums visiem ir tāda muļķība un bērnišķīga rotaļība, viņa saka. Spēja pārveidot darbu ne tikai par pakalpojumu, kas jāsniedz nevainojami, bet arī kā bagātīga vieta rotaļām un eksperimentiem — lai atgrieztos pie amata studentes kaprīzes — ir bijusi būtiska pārmaiņa, ieejot šajā nākamajā viņas karjeras posmā.
Viņa saka, ka viņa ne vienmēr ir blakus, bet viņa jūt, ka virzās uz to collu pa collai, atšķirībā no daudzām viņas lomām. Man šķiet, ka [ar] daudziem tēliem, kurus esmu atveidojis, ir vispārēja tēma, kā iejusties sevī. Tas man ir daudz iemācījis, lai to iemācītos un novērtētu tās daļas, kuras man nepatika vai par kurām es jutos nedroša. 'Tas ir dīvains sevis izzināšanas ceļojums, veicot šo darbu. Jūs varat piedzīvot tik daudz dzīves... tāpēc ir patīkami ieiet filmēšanas laukumā vai mēģinājumu telpā un būt tā, ka viss ir labi, jūs piederat. Jūs esat šeit, lai spēlētu un izklaidētos.
Fotogrāfs: Klēra Rotšteina
Frizieris: Kīrons Lavins
Grima mākslinieks: Bari Khalique
Manikīra meistars: Rebeka Džeida Vilsone
Stilists: Remijs Farels
Stila asistents: Brittany Davy
Fotogrāfijas asistente: Karīna Bārberis
Digitālais tehniķis: Maikls Furlongers
Rekvizītu stilists: Nikolass Rodžerss
Mākslas vadītājs: Natālija Šitka
Galvenais redaktors: Hanna Almassi
Redaktors: Natty Kasambala
Kopiju redaktors: Georgia Seago
Video: Emīlija Šenona
Izklaides nodaļas izpilddirektors: Džesika Beikere
Ražošana: Pilsētas produkcija
